Am kommenden Samstag, 21. Oktober gibt es in Zürich einen exklusiven und einmaligen Abend mit der legendären Beatband THE MONKS.
Reverend Beat-Man und seine Ministranten, The Monsters, werden die abendliche Andachtstimmung so richtig aufheizen, danach wird Luzifer seine Heidenfreude am ersten und einzigen Konzert der MONKS in der Schweiz haben. Nach der Abendmesse im Club Mascotte wird sich die gesamte Gesellschaft in der Acapulco Bar für die öffentliche Afterparty mit Kaplan Wicked Wiggler bis in die frühen Morgenstunden feiern, oder aber: Für die Mitternachtsmesse im Kino Riff Raff die Schweizer Premiere des Films "MONKS - The Transatlantic Feedback" in Anwesenheit sämtlicher noch lebenden Bandmitglieder und den beiden Filmemachern Dietmar Post und Lucia Palacios aufgeführt.
Männliche Gäste die sich als bekennende Mönche mit frisch rasierten Tonsuren an der Eingangspforte vom Club Mascotte anmelden und weibliche Gäste, die sich als Ordenschwestern von Reverend Terror an der Abendkasse inspizieren lassen, werden mit einem Gratiseintritt belohnt (dies gilt nur für das Mascotte und nicht für die Acapulco Bar und das Kino Riff Raff).
Wie ihr ja alle wisst, ist der Platz im Himmel beschränkt (vorallem im Riff Raff), wir erwarten auch viele Gäste aus dem nahen Ausland, da die Monks neben Zürich nur noch in Berlin und London auftreten werden. Eintritt Abendkasse 45 Franken - Die Afterparty in der Acapulco Bar ist umsonst und öffentlich!
Ablauf:
Konzert THE MONKS (USA) mit Supporting Act THE MONSTERS (CH) im Club Mascotte ab 20 Uhr.
Die Afterparty mit THE MONKS und DJ Wicked Wiggler findet im Club Acapulco statt. Beginn: 23 Uhr.
Am selben Abend wird im Kino Riff Raff als einmalige Vorstellung und gleichzeitig Schweizer Premiere der Film "MONKS - The Transatlantic Feedback" gezeigt. Beginn: 24 Uhr.
Ich hab mich noch selten so auf ein Konzert gefreut - heissa!!!
AW: Saints And Sinners - THE MONKS meet THE MONSTERS
Für mich waren The Monks natürlich das Live-Event des Jahres, ging doch mit dem Gig ein Bubentraum in Erfüllung. Noch drei der ursprünglich 5 Original-Bandmitglieder waren's. Der Keyboarder mochte nicht mehr, er wurde ersetzt, und der Drummer war bereits verstorben, und wurde daher auch durch einen Jungspund ersetzt. Aber Leader Gary war noch frisch wie eh und je, und auch Banyospieler Dave spielte sich die Finger wund.
Den Abend läutete Kaplan Grau ein, er bereitete das Publikum mit herzhaften Hallelujah's auf das kommende Inferno vor. Begleitet wurde seine Ansprache durch sakrale Lieder auf einer kleinen Kirchenorgel, die extra dafür in den hoffnungslos überfüllten Club Mascotte geschleppt wurde. Anstelle von biblischen Klängen spielte der Herr in der Pfarrers-Robe allerdings Kamellen aus den 60er Jahren, von "Whiter Shade of Pale" über "You Really Got Me" (echt!), bis zu "My Generation". Das muss man sich mal vorstellen. Da hingen die Knabberleisten schon ungläubig herunter.....
Dann der Auftritt von den Schweizer MONSTERS, vom verrückten Reverend Beat-Man angeführt. Die spielten so laut, dass alles pumpte und vibrierte: Die Wand, an der man lehnte, das Hemd, das man trug und die Schuhe, in denen man stand. Zwei Schlagzeuger, die einander gegenüber sassen, hauten wie manisch drauf, einander immer wieder anpeitschend. Horror-Rock'n'Roll vom Feinsten.
Es folgte eine unwirklich anmutende Umbauphase, während der sich erneut Kaplan Grau ans Mikrophon stellte, und das Publikum zu Hallelujah-Rufen anfixte, währenddem nunmehr Reverend Beat-Man mit drei Ordensschwestern (in gottesfürchtigen Nonnen-Gewändern) einen Kelch mit Wein herumreichte und eine Hostie (mit aufgedrucktem Bandlogo der Monsters!!) den Gläubigen in den Mund steckte. Wichtig: Der Reverend verteilte die Hostie mit dem Spruch „Gesegnet sei der Rock’n’Roll“, was die Gläubigen mit „Amen“, oder „Hallelujah!“ quittieren mussten.
Danach kamen die Monks, die zwar nicht mehr so laut spielten wie die Monsters, aber dafür viel mehr Dynamik an den Tag legten. Die Präsenz der Band war schlicht enorm, und mir schossen immer wieder diese surrealen Bilder ihres legendären Auftritts im Beat Club von anno dunnemals durch den Kopf. Sänger Gary aktualisierte den Text von „It’s Monk Time“ ganz zu Anfang des Sets natürlich auf die momentan die Welt bewegenden Themen wie Bush, Irak und Afghanistan, was das Publikum mit Begeisterungsstürmen quittierte. Gemessen am Umstand, dass die Band nach 1966 keine weiteren neuen Songs komponiert hat, spielten sie ein auffallend langes Set, und den einen oder anderen Titel spielten sie in bis zu 10 Minuten gestreckten Versionen, inklusive Banyo- Drum- und ausufernden Gitarrenexzessen, wobei sie auch auf die schon im Beat Club praktizierte Dreimann-Gitarrenbearbeitung am Boden nicht verzichten mochten. Man muss sich das vorstellen: Was Pete Townshend später mit seinen Gitarren machte, hatten die Monks schon drei Jahre früher praktiziert. Als Dave und Gary dann auch noch ihre Instrumente gegenseitig malträtierten (Banyo schrammt an Gitarre) war die Stimmung auf dem absoluten Höhepunkt angelangt. Mit viel Feedback-Gedröhn und pfeifendem Lärm, dazu dem manischen, monotonen Draufhauen des Drummers, inklusive dem mit dem Kopf auf die Tasten der Farfisa-Orgel hämmernden Keyboarders (!!) war ich mir bewusst: Diese Band ist zurecht bis heute legendär. Man kann die Musik und die Performance der Monks auch heute noch als durch und durch avantgardistisch bezeichnen, denn nicht ein einziger Song ihres Repertoires kann, auch an heutigen Kriterien gemessen, als normal strukturiert angesehen werden: Chöre, wo keine sein sollten, Breaks, die keine sind, Stops, wenn andere durchspielen – herrliche Soundcollagen, die auch heute noch fremdartig wirken.
Kurz vor Ende des Sets kamen dann die drei Nonnen wieder auf die Bühne und tanzten ekstatisch zur Monks-Mucke. Dabei hielt jede der Ordensschwestern eine grosse Schere in der Hand. Da fingen die Schwestern an, einander gegenseitig die Nonnen-Roben auseinander zu schnibbeln. Natürlich grossartig anzusehen, eine tolle Show-Einlage.
Erstaunlich auch die Durchmischung des Publikums. Vom schlohweissen Sixties-Opa bis zum blutjungen Neo-Punk war alles zu sehen, auch auffallend viele Damen, was ich angesichts des gebotenen Sounds kaum für möglich gehalten hätte. Natürlich waren die meisten schwarz gekleidet, und ausserdem trugen viele ein Monks T-Shirt (wie ich auch).
Nach drei Zugaben, nicht enden wollenden Standing Ovations und einer längeren Abschlussrede des Banyospielers Dave dislozierte sich fast der gesamte Pulk in die Innenstadt, wo um Mitternacht dann noch der grossartige Dokumentarfilm über die Monks gezeigt wurde, bei welchem die Band anwesend war und nach der Vorführung willig CD’s und LP’s signierte. Dabei habe ich dann noch länger mit Gary diskutiert an der angrenzenden Bar, und er hatte grosse Freude, als mein Freund aus seiner Plastiktüte dann noch das horrend teuer gehandelte Original Vinyl der Monks LP von 1966 auf Polydor hervorzog, um es (nur von den drei übriggebliebenen Original-Mitgliedern!) signieren zu lassen. Dabei sagte Gary auch, er könne es sich selbst auch heute noch nicht erklären, warum seine Monks so lange so hartnäckig in den Köpfen der Leute Bestand haben konnten. Ich erklärte ihm dann, dass er mit seinen Monks eben etwas geschaffen hat, das man nicht kopieren könne, und dass man seine Art von Musik auch in vielen Jahren noch als „outstanding“ bezeichnen werde.
Fazit: Selbst wenn man kein grosser Fan der Monks ist, strahlt ein Auftritt dieser Band so viel Magie, manischen Exzess und Faszination aus, dass man weiss, hier war man Zeuge von etwas ganz Besonderem.